她的眼神从最初的茫然逐渐变得专注，仿佛在心中记录每一个动作要领。

\"cut！完美！\"金震民赞赏道，\"这条过了，镜头转换非常流畅。\"

\"下一场景，尹智友偷观训练，\"场记宣布，\"第一场第三镜，准备！\"

场景重新布置，李允真被安排在训练区边缘整理器材，而几名男演员在中央区域进行格斗训练。

\"这个镜头的关键是视角转换，\"金震民解释道，\"我们会先用主观视角拍摄男演员们的训练动作，然后切换到你的反应。

这个场景有三个关键站位，当你偷看训练时，先站在蓝色标记处，然后随着镜头推进，移动到黄色标记，最后在动作结束时到达红色标记。

移动速度要匀速，每个转场大约三秒，这样剪辑时会更流畅。\"

摄影指导补充道：\"还有，b机位拍你的时候，会使用这种长焦镜头时，你的动作幅度需要比平时小30左右。太大的动作在镜头里会显得夸张，尤其是头部转动，最好减缓到一半速度，这样画面会更加自然。你试着做个示范，我看看效果。\"

李允真咽了咽口水，没想到拍个偷看场景都这么麻烦，在这之前，她以为只需要控制好表情，做好动作就完了。

\"灯光准备，使用逆光效果突出训练者的轮廓。\"灯光总监补充道。

\"action！\"

镜头首先捕捉了几名男演员激烈的训练画面，拳脚相加，动作凌厉。

然后切换到李允真的视角——通过她的眼睛，观众看到的是放慢的动作细节，仿佛她正在分析和记忆每个动作要领。

最后镜头转向她的眼神特写，瞳孔中倒映着训练场景，眼神从茫然逐渐变得坚定和专注。

\"很好，\"金震民轻声指导，没有打断拍摄，\"现在稍微转动身体，假装在擦拭器材，但眼睛仍然紧盯训练者。这种身体和视线的不一致能很好地传达偷学的紧张感。\"

李允真按照指示调整动作，表现得非常到位。她的手在器材上机械地擦拭，而眼神却紧紧跟随着训练者的每一个动作，形成了强烈的对比。

\"cut！这条也过了，\"金震民满意地说，\"下一场是尹智友被调戏的戏份。\"

\"第四镜准备。\"

\"第五镜准备\"

\"第六镜准备\"

拍摄进入第一天最后一个重要场景——夜晚的单独加练和崔武镇的指导。

场景灯光完全重新设计，营造出深夜的昏暗氛围。

\"这场戏我们会分两部分拍摄，\"金震民解释，\"先是你独自训练的部分，用手持摄影机捕捉你偷练时的生涩感。然后是崔武镇出现指导的部分，我们会切换到稳定的轨道摄影。\"

\"摄影准备，a机位使用手持设备，b机位安装在轨道上，准备崔武镇出场的推镜。\"摄影指导指示。

\"音效准备，录制沙袋撞击声和呼吸声。\"音效师也做好了准备。

\"action！\"

尹智友站在沙袋前，动作生涩地模仿白天看到的训练动作。

手持摄影机环绕着她移动，捕捉她每一个姿势和努力的表情。

她的拳头打在沙袋上，发出沉闷的响声。

\"cut！\"金震民喊停，\"允真，你的拳击速度太快了，力道小一些，你现在的出拳姿势太标准了，肩膀旋转、髋部带动、手腕固定，训练过的痕迹太明显了。\"

李允真点头：\"抱歉。\"

金震民思考了一下，\"试试这个方法：拳头握得太紧，肘部角度不对，重心放在错误的位置。\"

动作指导补充道：\"技术上讲，你可以故意违反三个基本原则：一是出拳时肩膀过度紧张而非放松，二是重心不稳而非扎实，三是呼吸与动作不协调。\"

\"摄影准备，这次多关注手部和脚步的细节，捕捉不协调感。\"

\"action！\"

这次李允真的表现明显调整过头了，她的拳头握得过紧，指关节发白。出拳时肩膀僵硬，缺乏流畅性。脚步站位不稳，重心摇晃，呼吸节奏与动作完全不同步。

\"cut!\"金震民打断，\"你这太假了，看起来太生硬，重来。\"

ng无数次后，金震民叫停了拍摄，所有人原地休息。

第一天顺风顺水的拍摄，所有人都没想到会在这种地方卡住。

李允真总是把控不好专业与非专业之间的度，她的身体太习惯于正确的姿势，强行去改变肌肉发力习惯，又会表现得很不自然，刻在脑子里的格斗记忆在此刻反而成了障碍。

众人休息之余，她独自站在沙袋前练习，试图找回普通人的那种感觉。